СОБМ

Вы здесь

«Римские каникулы»

23, 24 апреля 2016. КИНОЗАЛ БИБЛИОТЕКИ

ГОД: 1953
СТРАНА: США
ЖАНР: мелодрама, комедия
РЕЖИССЁР: Уильям Уайлер
В РОЛЯХ: Грегори Пек, Одри Хепберн, Эдди Альберт, Хартли Пауэр
СЛОГАН: «Романтика в романтичном Риме»

СЮЖЕТ

В Рим с официальным визитом прибывает юная принцесса Анна. Дни её расписаны по минутам — приёмы, посещения фабрик, интервью – в общем, тоска! Она совсем девчонка, ей хочется свободы, и она убегает из дворца на улицу, где гуляют, поют и целуются жители Вечного города.

Случайно она знакомится с американским репортёр Джо Брэдли. Рано утром по заданию редактора он должен быть на пресс-конференции у принцессы Анны, которую он в глаза никогда не видел… Когда журналист узнает, кто же на самом деле его очаровательная новая знакомая, прогулки по Риму грозят стать сенсацией.

Место: Самарская областная юношеская библиотека /пр. Ленина, 14/
Вход свободный /по читательскому билету или паспорту/

Сеансы: в 14:00, 16:00
Возраст: 0+

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Елена Анфиногентова, отдел обслуживания
Тел.: (846) 334-23-52

Иллюстрация: афиша фильма «Римские каникулы», kinopoisk.ru

Библионочь-2016

22 апреля 2016. С вечера и допоздна!
ВО ВСЕХ ЗАЛАХ БИБЛИОТЕКИ!

✓ ЧТО ТАКОЕ БИБЛИОНОЧЬ?
Международная сетевая акция в поддержку чтения.
Проходит ежегодно по всей стране – в библиотеках, музеях, галереях, книжных магазинах, арт-пространствах и клубах.

В 2016 году сквозная тема акции – «ЧИТАЙ КИНО».

✓ В ЭТУ НОЧЬ – У НАС В БИБЛИОТЕКЕ
Косплей, мастерские, музыка, экскурсии, фото, мобильное чтение и, конечно же, кино!

А теперь немного подробнее…

18:00
ОТКРЫТИЕ МОБИЛЬНОЙ БИБЛИОТЕКИ
Презентация приложения для чтения Букмейт /самая большая библиотека книг на русском языке, для iOS, Android, Windows Phone/

18:30
ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕРСКИЕ
Мастер-классы по спидкубингу и комиксам, «Своя игра», игротека, обсуждение книг

19:00
ГРУВОЛОГИЯ
Специальная тема – «Кино и космос»

20:00
ЖИВОЙ «ВЫЖИВШИЙ» И ДРУГИЕ
Самарские косплееры показывают популярные образы из кино и компьютерных игр

21:00
«КИНОТЕРАПИЯ»
Совместно с арт-студией ORANGE
Киносеанс + обсуждение

21:00, 23:00
КИНОЭКСКУРСИИ ПО САМАРЕ
На автобусе и пешком исколесим городские улицы, площади и переулки, так или иначе связанные с кинематографом
РЕГИСТРАЦИЯ
(846) 334-45-80, +7 937 999 75 77 /Дарья/

✓ ПАРТНЁРЫ ПРОЕКТА

– МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ Самарской области
– МТС. Ты знаешь, что можешь!
– ORANGE. Art-Studio
– SPEEDCUBING Samara
– ДОДО Пицца
– Самарский фестиваль DRAGONFEST
– DANONE Россия
– Самарский комикс-клуб
– Настольные игры GAGA.RU

Место: Самарская областная юношеская библиотека /пр. Ленина, 14/
Начало – в 18:00

Возраст: 16+
Вход свободный /по читательскому билету или паспорту/

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Марина Рыбалко, отдел маркетинга
Тел.: (846) 335-48-38

БИБЛИОНОЧЬ 2016. ФОТОРЕПОРТАЖ. Полная версия | Соцмедиа «ВКонтакте»
«БИБЛИОНОЧЬ 2016» приурочили к Году российского кинематографа. ТЕЛЕСЮЖЕТ | ТРК «ГУБЕРНИЯ»

Кинопрогулки по Самаре

22 апреля 2016

Друзья!
В ближайшую пятницу в рамках проекта «БИБЛИОНОЧЬ В ЮНОШЕСКОЙ» мы – вместе с вами – отправимся на КИНОЭКСКУРСИИ ПО САМАРЕ.

ФОРМАТ ЭКСКУРСИЙ
На автобусе и пешком исколесим городские улицы, площади и переулки, так или иначе связанные с кинематографом

ГДЕ МЫ ТОЛЬКО НИ ПОБЫВАЕМ:
– Пересечение улиц Фрунзе и Шостаковича
– Дом актёра
– Легендарная Самарская студия кинохроники на Молодогвардейской, 66
– Комсомольская площадь
– Памятники Сухову и Высоцкому...

…и это далеко не полный список локаций Самары кинематографической!

РЕГИСТРАЦИЯ /запись на экскурсии/
https://vk.com/topic-26729695_33718478

НАЧАЛО ЭКСКУРСИЙ – в 21:00 и 23:00
ОБЩИЙ СБОР: у библиотеки /пр. Ленина, 14/

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Дарья Баранова, организационный отдел
Тел.: (846) 334-45-80

Знаете ли вы всё о кино в Самаре?

22 апреля 2016. БОЛЬШОЙ ЗАЛ БИБЛИОТЕКИ
Встреча эрудитов клуба «Своя игра»
В рамках проекта «БИБЛИОНОЧЬ В ЮНОШЕСКОЙ»

Умники и умницы, интеллектуалы и все-все-все!
Юношеская библиотека приглашает принять участие «Своей игре».

ТЕМЫ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО СОРЕВНОВАНИЯ

– «Советские актёры»
– Эльдар Рязанов
– КиноСамара
– «Имя розы»
– «Экранизации»

Набери 300 баллов, докажи, что ты знаешь всё! Ну, или почти всё.
Суперпризы – от книготорговой фирмы МЕТИДА.

Место: Самарская областная юношеская библиотека /пр. Ленина, 14/
Начало – в 18:30 | пр. Ленина, 14

Вход свободный /по читательскому билету или паспорту/
Возраст: 16+

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Дарья Баранова, организационный отдел
Тел.: (846) 334-45-80

«О книгах и розах»

21 апреля 2016. БОЛЬШОЙ ЗАЛ БИБЛИОТЕКИ
Информационно-развлекательная программа к Всемирному дню книг и авторского права

✓ НЕМНОГО ИСТОРИИ

Всемирный день книг и авторского права –
отмечается ежегодно 23 апреля.

Дата была провозглашена на Генеральной конференции ЮНЕСКО в 1995 году, однако история праздника уходит своими корнями вглубь XX века. Так, в Испании в 1926 году король Альфонс XIII подписал декрет о праздновании в Испании Дня испанской книги, и после некоторой полемики было решено выбрать в качестве даты 23 апреля – день памяти Мигеля Сервантеса /напомним, этот же день является днём памяти Уильяма Шекспира/.

В Барселоне этот день совпал с праздником покровителя Каталонии Святого Георгия, в который книготорговцы устраивают грандиозную книжную ярмарку. Именно там, в 1931 году, появился обычай дарить розу всем, кто купит книгу. Здесь же 23 апреля является ещё и местным Днем влюблённых – в этот день принято дарить девушкам розы, а мужчинам книги.

С 2002 года помимо книги можно получить в подарок розу и в Москве. Эту традицию ввели в библиотеке Института Сервантеса /крупнейшая российская организация, специализирующаяся на преподавании испанского языка/.

По традиции 23 апреля отдают дань уважения книгам и их авторам – за незаменимый вклад в содействие социальному и культурному прогрессу человечества.

✓ В ПРОГРАММЕ

– Занимательная информация о символических значениях розы в различных видах искусства
– Стихи Уильяма Шекспира, Роберта Бёрнса, Афанасия Фета, Ивана Бунина, Самуила Маршака на русском и английском языках
– Интеллектуальные викторины и развлечения

Место: Самарская областная юношеская библиотека /пр. Ленина, 14/
Начало – в 11:00

Возраст: 14+
Вход свободный /по читательскому билету или паспорту/

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Елена Цупрова, сектор молодёжного чтения
Тел.: (846) 334-45-80

В тексте присутствует информация с сайтов barcelonasecret.com, ru.wikipedia.org, calend.ru
Иллюстрация: Пабло Пикассо, «Дон Кихот», эскиз картины, 1955

#ПроКино. Добрый сказочник Александр Птушко

К 116-летию со дня рождения Александра Птушко.

В новом выпуске журнала – выдающийся кинорежиссёр и мультипликатор, автор фильмов «Новый Гулливер», «Илья Муромец», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о потерянном времени», «Руслан и Людмила».

Александр ПТУШКО родился 19 апреля 1900 года в Луганске.

До прихода в кино Александр Птушко успел освоить много специальностей — он работал корреспондентом в газете, актёром, художником-декоратором, мастерил куклы, с 1923 по 1926 учился в Московском институте народного хозяйства.

Энтузиастом объёмной анимации в России того времени был Юрий Александрович МУРКУЛОВ, передавший свою мастерскую Птушко, работавшему у него конструктором кукол. В свою очередь, Птушко, продолжая традиции Меркулова, собирал в мастерской специалистов, занимавшихся в то время в СССР объёмной мультипликацией.

✓ В 27 лет Птушко дебютировал в кино в качестве режиссёра-аниматора, поставив серию мультфильмов с участием персонажа Братишкина, который вначале был куклой, а потом был заменён плоской фигуркой. В 1932 году режиссер снял первый звуковой объёмно-мультипликационный фильм «Властелин быта», но наиболее значительной работой того времени, в 1935 году, стал его первый полнометражный фильм с объёмной анимацией «НОВЫЙ ГУЛЛИВЕР» по мотивам романа Джонатана СВИФТА, в котором наряду с 1500 кукол играли актёры, а также были применены оригинальные методы комбинированных съемок.

Для работы над фильмом Птушко удалось объединить практически всех художников, работавших в области объёмной мультипликации СССР того времени. Среди них были И. НИКИТЧЕНКО, С. МОКИЛЬ, Ф. КРАСНЫЙ, Ю. ШВЕЦ, Р. ГУРОВ и оператор Н. РЕНКОВ. Их работа взбудоражила мир кинематографистов не меньше, чем «Броненосец Потемкин» ЭЙЗЕНШТЕЙНА и «Белоснежка и семь гномов» ДИСНЕЯ. Зрителей поражало нахождение в кадре настоящего актёра и огромного количества кукол с богатой мимикой и острой характерностью. Глядя на созданный Птушко лилипутский кордебалет, отплясывающий под хит «Моя лилипуточка, приди ко мне!» — патриарх советской мультипликации Иван ИВАНОВ-ВАНО писал: «В «Гулливере» он применил столько новых, оригинальных приёмов съёмки, создал столько занимательных конструкций и приспособлений, что ими до сего времени пользуются на кукольных студиях нашей страны».

Александр Птушко впервые использовал приём изменения частоты прохождения звука в момент записи голоса актёров, озвучивающих роли кукол-лилипутов. Изменяя частоты, Птушко изменял тембр речи актёра, доводя его до предельно высокого, почти пискливого звучания, добиваясь характерного «кукольного» голоса персонажей. Это было необычно и создавало особый эффект в сценах с диалогами актёра-Гулливера с куклами-лилипутами.

По одарённости, изобретательности и мастерству критики сравнивали Птушко с Владиславом СТАРЕВИЧЕМ. Но, в отличие от Старевича, Птушко не держал в секрете своих изобретений, напротив — щедро и весело передавал свой опыт другим художникам. Конструкции его кукол были настолько значительны и совершенны, что, по признанию Иржи ТРНКИ, широко использовались чешскими мультипликаторами при постановке кукольных фильмов, принесших в 1940-х и 1950-х годах мировую славу чехословацкому кинематографу.

Зарубежная кинокритика также сравнивала Александра Птушко с Марио БАВА, Уильямом Кэмероном МЕНЗИСОМ и Джорджем ПАЛОМ. А позже даже называла «русским Спилбергом», создавшим свой собственный мир фантазий. Американская кинокритика отмечала, что «Новый Гулливер» был первым полнометражным мультфильмом, созданным за четыре года до фильма «SNOW WHITE» Диснея. А после того, как фильм завоевал специальный приз на Международном кинофестивале в Милане, даже Чарли ЧАПЛИН стал почитателем таланта русского режиссёра.

✓ После создания фильма «Новый Гулливер» Птушко стал руководителем художественно-производственного объединения объёмной мультипликации «МОСФИЛЬМА», которое ежегодно выпускало несколько картин. Птушко с помощниками снял фильмы «СКАЗКА О РЫБАКЕ И РЫБКЕ», «ВЕСЁЛЫЕ МУЗЫКАНЫ» и насыщенный трюками фильм «ЗОЛОТОЙ КЛЮЧИК». Анимация в нём занимала менее значительную роль, но совмещенные и комбинированные съёмки снова поражали профессионалов, не говоря о зрителях.

Роли кукол в фильме исполняли актёры, но на экране они были в несколько раз меньше, чем обычные исполнители. При необходимости включить в один кадр «кукол» и людей Птушко обратился к способу «ПЕРСПЕКТИВНОГО СОВМЕЩЕНИЯ», который настолько творчески, оригинально и эффективно раскрыл новые изобразительные возможности кино, что фильм и сегодня остаётся образцом уникального режиссёрского и операторского решения сложнейшей художественной задачи при минимальном и эффективном использовании постановочных средств.

Александр Птушко тем временем переключился на ИГРОВОЕ КИНО. К сожалению, после его ухода кукольная студия распалась и возродилась на базе «СОЮЗМУЛЬТФИЛЬМА» лишь в середине 1950-х.

Во время войны Птушко работал на ЦЕНТРАЛЬНОЙ ОБЪЕДИНЁННОЙ СТУДИИ в Алма-Ате, руководил трюковыми и комбинированными съёмками ряда картин. С его участием создавались батальные сцены фильмов «ЗОЯ», «СЕКРЕТАРЬ РАЙКОМА», «НЕБО МОСКВЫ», «ПАРЕНЬ ИЗ НАШЕГО ГОРОДА». В эвакуации, где прокормить семью одним лишь руководством комбинированными съёмками было невозможно, Птушко занялся пошивом обуви. К крашеным замшевым ремешкам на деревянной подошве он прикреплял лейбл «Eldorado&K°». Башмаки пользовались успехом, а в брошках из перламутра «от Птушко» ходила вся женская киноэлита в тыловой Алма-Ате.

Сразу после победы Александр Птушко решил заняться созданием сказок, наряду с другим, не менее выдающимся режиссером — Александром РОУ. Однако в фильмах Роу на первом месте стояло неторопливое повествование о победе добра над злом, а Птушко оттачивал новые приёмы, и снова реализовывал смелые идеи в области комбинированных съёмок и спецэффектов.

За фильм-сказку «КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК» он получил Государственную премию и приз за цвет на I Международном кинофестивале в Каннах. Следующий фильм Птушко, «САДКО», завоевал «Серебряного льва» в Венеции, а исполнитель главной роли Сергей СТОЛЯРОВ был назван одним из лучших актёров мира полувековой истории кино.

✓ Вышедший в 1956 году первый отечественный широкоэкранный фильм со стереозвуком «ИЛЬЯ МУРОМЕЦ» был внесён в Книгу рекордов Гиннесса за самую масштабную массовку, в которой участвовало более 104 тысяч статистов одновременно.

Фильмы Птушко попали в прокат в США. Американский продюсер Роджер КОРМАН увидел картины советского режиссёра ещё в конце 1950-х и начале 1960-х годов и приобрёл права на показ фильмов. После небольшой монтажной доработки фильмы «Садко» и «Илья Муромец» были показаны американским зрителям. Правда, американцы познакомились с историей Садко после перемонтажа, сделанного Фрэнсисом Фордом КОППОЛОЙ и под названием «ВОЛШЕБНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ СИНДБАДА», а о подвигах Ильи Муромца узнали из фильма «КАМЕНЬ И ДРАКОН». По мнению Роджера Кормана, эти поправки были необходимы, так как имена былинных богатырей, известные каждому русскому, ничего не говорили американцам.

Спецэффекты, разработанные Птушко для фильма «Илья Муромец» позже позаимствовали американские режиссеры Стэнли КУБРИК для съёмок «КОСМИЧЕСКОЙ ОДИССЕИ», Терри ГИЛЛИАМ в «ПРИКЛЮЧЕНИЯХ БАРОНА МЮНХГАУЗЕНА» и многие другие режиссёры.

Позже Александр Птушко снял комедию «СКАЗКА О ПОТЕРЯННОМ ВРЕМЕНИ». Потом им были экранизированы «АЛЫЕ ПАРУСА». История Александра Грина в трактовке Птушко лишилась своей воздушно-зыбкой атмосферы и превратилась в сентиментальную мелодраму. Поначалу критика ругала фильм за слишком яркий цвет, тяжеловесность игры многих актёров второго плана и прямолинейность режиссёрских ходов. Однако при всём этом выбор юной Анастасии Вертинской на роль Ассоль, оказался точен.

✓ В 1966 году Птушко создал прекрасный фильм «СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ» — одну из лучших своих экранизаций.

Также им был написал сценарий по гоголевскому «ВИЮ». Поручив съёмки молодым режиссёрам, он взял над ними творческое шефство. Но режиссеры не справились, и Птушко пришлось доснимать и монтировать фильм самостоятельно. Благодаря этому «Вий» долгие годы оставался и остаётся первым и единственным отечественным фильмом ужасов, впечатляющим российских зрителей.

✓ Вершиной карьеры Птушко стал его последний фильм – «РУСЛАН И ЛЮДМИЛА». Невероятные декорации, впечатляющая говорящая голова, подземные гиганты и летающий карлик Черномор — каждый новый кадр нёс в себе сказочное превращение.

Однажды в Луганске Птушко влюбился в девушку, и пригласил её на свидание. Девушка ответила: «Приду, если подаришь мне попугая в золотой клетке с гроздьями винограда». Тогда Птушко вынул из материнского корсета несколько стержней, и сделал из них золотую клетку. Потом поймал голубя, приделал ему хохолок и хвост, раскрасив птицу под попугая. На веточки надел сливы — и получился виноград. Когда для одной из сцен в «Руслане и Людмиле» нужны были 300 попугаев — «Мосфильм» потратился лишь на несколько десятков. Остальных, благодаря фантазии Птушко — изображали голуби, разукрашенные бутафорами.

Птушко умел веселиться в труде, который был неотъемлемой частью его оптимистической натуры. Он редко сидел без дела — любил вырезать камеи, и дарил их друзьям и знакомым. Увлекался работой по дереву. Его уникальные ручки для палок ценились среди знатоков. Коллеги и знакомые удивлялись его творческой неуёмности. Он никогда не жаловался и не жалел себя. Птушко любил жизнь жадно и рассматривал её, как весёлую игру неиссякаемого действа.

АВТОР ПРОЕКТА
Елена Анфиногентова, отдел обслуживания
Тел.: (846) 334-23-52

Источник: chtoby-pomnili.com
На фото: Александр ПТУШКО, 1959, © Шоломович, «РИА Новости» /ria.ru/

«Литературный калейдоскоп». Выпуск #23. А. Н. Толстой в Самаре

Алексей Николаевич ТОЛСТОЙ /1883-1945/ – прозаик, драматург, публицист, общественный деятель. Один из классиков русской литературы XX века и её советской эпохи.

Среди произведений – «Аэлита», «Гиперболоид инженера Гарина», «Хождение по мукам», «Петр I», «Иван Грозный». Член Правления Союза писателей СССР. Действительный член /академик/ АН СССР. Лауреат Сталинских премий.

Родился в Николаевске Самарской губернии (ныне – Пугачёв, Саратовская область). B 1883-1897 жил в имении отчима, председателя Николаевской уездной и члена губернской земской управы А. А. БОСТРОМА /деревня Сосновка Самарской губернии, ныне – село Павловка Красноармейского района/. Впечатления той поры легли в основу художественного мира повести «Детство Никиты».

В Самаре Алексей Толстой жил и учился с 1898 до 1910 года с периодическими отъездами и возвращениями. Учился в Самарском реальном училище /перекрёсток улиц Казанской и Успенской, сейчас – А. Толстого и Комсомольской/. Здание времён Алёши Толстого было перестроено в 1908-1910 годах известным в Самаре архитектором П. В. ШАМАНСКИМ. Дом на Саратовской входил в ансамбль приобретённой А. А. Бостромом в 1899 году усадьбы.

Огромное влияние на формирование творческой индивидуальности Алексея Толстого оказала мать – Александра Леонтьевна БОСТРОМ /ТОЛСТАЯ, урождённая ТУРГЕНЕВА/ (1854-1906). Прозаик, драматург, она входила в ряд ведущих фигур литературной Самары рубежа XIX-XX веков.

Во время первой мировой войны А. Н. Толстой работал военным корреспондентом газеты «Русские ведомости». Совершил ряд поездок на фронт, был в Англии и Франции. Опубликовал серию очерков и рассказов о войне.

Великая Отечественная война застала Алексея Толстого уже известным писателем /в 1941 году, в возрасте 58 лет он закончил третью книгу своего романа «Хождение по мукам»/.

В годы войны Алексей Толстой пишет очерки, статьи, обращения, зарисовки о героях, военных действиях. Самым известным произведением Алексея Толстого о войне считается очерк «Родина».

На протяжении своей жизни A. Н. Толстой поддерживал добрые отношения с отчимом, неоднократно посещал Самару. Посетил репетицию первого исполнения Седьмой симфонии Д. Д. ШОСТАКОВИЧА, завершённой в «запасной столице» страны. Посвятил этому гениальному произведению статью, в которой утверждал: «Симфония возникла из совести русского народа, принявшего без колебаний бой... Шостакович прильнул к сердцу России и сыграл песнь торжества».

В ряде произведений Толстого, в частности, в «Хождении по мукам», есть яркие и личностные описания Самары.

По мотивам многих произведений А. Н. Толстого впоследствии были сняты художественные фильмы.

НАИБОЛЕЕ ИЗВЕСТНЫЕ ЭКРАНИЗАЦИИ

«Формула любви», режиссёр Марк Захаров /1984/
«Юность Петра», режиссёр Сергей Герасимов /1980/
«Хождение по мукам», режиссёр Василий Ордынский /1977/
«Приключения Буратино», режиссёр Леонид Нечаев /1975/
«Гиперболоид инженера Гарина», режиссёр Александр Гинцбург /1965/

СОСТАВИТЕЛЬ
Екатерина Сизехина, справочно-информационный сектор
Тел.: (846) 334-45-80

Источники: samsud.ru, smbc.ru, aphorisme.ru, bookmix.ru
Иллюстрация: Ю.П. Анненков. «Портрет А. Н. Толстого» /studfiles.ru /

Весенняя неделя добра

С 18 по 24 апреля 2016
ЕЖЕГОДНАЯ ВЕСЕННЯЯ ЭКОЛОГИЧЕСКАЯ АКЦИЯ

Друзья!
В ближайший понедельник в Самарской областной юношеской библиотеке стартует целая неделя добрых дел!

Приглашаем к участию в ежегодной весенней экологической акции добровольцев и волонтёров.

ВОЗРАСТ УЧАСТНИКОВ
От 14 лет

КОЛИЧЕСТВО ВОЛОНТЁРСКИХ МЕСТ
10

ЧТО БУДЕМ ДЕЛАТЬ?
Уборку небольшой детской площадки Областного реабилитационного центра для детей и подростков с ограниченными возможностями здоровья /Самара, Чернореченская, 36/

НЕОБХОДИМЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ – грабли, лопаты, перчатки, мешки – предоставляет реабилитационный центр.

РЕГИСТРАЦИЯ ВОЛОНТЁРОВ
https://vk.com/topic-26729695_33717616

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Дарья Баранова, центр социализации и адаптации молодёжи
Тел.: (846) 334-45-80, +7 937 999 75 77

Иллюстрация с сайта brightwallpapers.com.ua

«Мои черничные ночи»

16, 17 апреля 2016. КИНОЗАЛ БИБЛИОТЕКИ

ГОД: 2007
СТРАНА: Гонконг, Китай, Франция
ЖАНР: драма, мелодрама
РЕЖИССЁР: Вонг Кар-Вай
В РОЛЯХ: Нора Джонс, Джуд Лоу, Натали Портман, Рэйчел Вайс

СЮЖЕТ

В нью-йоркском кафе «Ключ» подают всевозможные пироги. Самый важный из них для хозяина заведения Джереми – черничный. Его никогда не заказывают, но он всегда должен быть. Всё это Джереми объясняет Элизабет, девушке с разбитым сердцем, которая приходит к нему поболтать.

Элизабет путешествует по Америке в надежде понять, что такое истинная любовь. По пути ей встречается множество разных интересных людей. Будь то мечтательный владелец ночного кафе или невезучая девушка-игрок, или несчастный полицейский и его непокорная жена — все эти люди помогают Элизабет изменить свои взгляды на жизнь, на взаимоотношения между людьми и, в конечном счёте, на саму себя. Постепенно Элизабет освобождается от прошлого и открывает новый путь к глубинам своей души – путь к подлинной любви.

Первый англоязычный проект лауреата Каннского кинофестиваля, самого признанного режиссера Гонконга Вонга Кар-Вая /«Любовное настроение», «2046», «Чунгкингский экспресс»/

Сеансы: в 14:00, 16:00
Возраст: 12+

КООРДИНАТОР ПРОЕКТА
Елена Анфиногентова, отдел обслуживания
Тел.: (846) 334-23-52

Информация о фильме: kino-teatr.ru
Кадр из фильма «Мои черничные ночи» с сайта kinopoisk.ru

Уильям Голдинг

В литературном обзоре «Читаем сегодня» – книги классика мировой литературы XX века. «Повелитель мух», «Шпиль», «Пирамида».

Уильям Джеральд ГОЛДИНГ английский писатель, родился в 1911 году в графстве Корнуолл в семье школьного преподавателя.

Закончил Брейзноуз-колледж Оксфордского университета, где два года изучал естественные науки, а затем специализировался на изучении английского языка и литературы.

В течение нескольких лет преподавал английский язык и философию в Уордсвортской школе в Солсбери.

В годы Второй мировой войны служил на флоте, участвовал в качестве командира десантного корабля в высадке союзников в Нормандии. После демобилизации продолжил преподавательскую деятельность, совмещая её с написанием статей и рецензий для журналов.

В 1952 начал работу над произведением, принесшим мировую известность. В публикации романа «Незнакомцы, явившиеся изнутри» Голдингу отказало 21 издательство и только в 1954 произведение вышло в мягкой обложке под названием «ПОВЕЛИТЕЛЬ МУХ». Вся Британия зачитывалась историей о группе школьников, очутившихся на острове во время войны. Голдинга избрали членом Королевского общества литературы.
В 1962 после такого успеха писатель оставил преподавательскую деятельность, полностью посвятив себя литературному труду.
В 1980 вышел роман «РИТУАЛ НА МОРЕ», удостоенный престижной премии Букера. Признанием литературного таланта Голдинга стала Нобелевская премия, присужденная ему в 1983 году.

Проза Голдинга – одно из самых ярких явлений мировой литературы второй половины XX века. Всё его творчество посвящено решению главного вопроса: «В чём существо человеческое». В своих романах автор, исследуя духовные и этические вопросы, постоянно обращается к основной теме «тьмы мира» и «тьмы сердца человеческого».
Для произведений Голдинга характерны не только философская глубина и драматизм, но и яркий, разнообразный язык метафор. Его творчество, став классикой, продолжает и сегодня вызывать разноречивые оценки и отклики.

ГОЛДИНГ, У. ПОВЕЛИТЕЛЬ МУХ / У. Голдинг. – Санкт Петербург: Азбука, 2000. – 266 с. – 12+
Словосочетание «Повелитель мух» является буквальным переводом с древнееврейского имени языческого бога — Бааль звув (בעל זבוב – «повелитель летающих вещей»). В христианстве имя Вельзевула – бога чревоугодия – стало ассоциироваться с дьяволом.
Подлинный шедевр мировой литературы. Странная, страшная и бесконечно притягательная книга. Книга, которую трудно читать – и от которой невозможно оторваться. Философская притча о том, что может произойти с людьми, забывшими о любви и милосердии. Гротескная антиутопия, роман-предупреждение и, конечно, напоминание о хрупкости мира, в котором живем мы все.

ГОЛДИНГ, У. ШПИЛЬ / У. Голдинг. – Москва: АСТ, 2014. – 253 с. – 12+
«Шпиль» – необычная, изысканная стилизация под исторический роман, за рамками которой скрывается размышление об избранничестве человека, преданного единой, высшей цели.

ГОЛДИНГ, У. ПИРАМИДА / У. Голдинг. – Санкт Петербург: Азбука, 2001. – 829 с.
Балансирующая на грани фантасмагории и реализма хроника провинциального городка, в котором жизнь подчинена жестоким иерархическим законам, одиночество стало обыденной нормой существования, а любовь, дружба и понимание – непостижимыми иллюзиями.