Знакомство с художником: Ксения Пронина aka Фрау Кестер.
VK Instagram Youtube Behance
Рисую я, наверное, всю свою жизнь: просто не помню момента, когда я бы не рисовала. Это как-то органично вошло в мою жизнь и всё. Думаю, что мой стиль - это всё же «околореализм». Профильное образование? Сейчас получаю, учусь на графического дизайнера. А до этого всё время была в каких-то студиях, художках.
Рис. №1. Русская голгофа
Раньше я брала вдохновение из книг, теперь же всё, что угодно может подтолкнуть меня к созданию: от собственного состояния до какого-то события в мире. Но больше всего я черпаю вдохновения из музыки. Я просто обожаю музыку, она всегда звучит у меня - даже неважно какой жанр, мне кажется, что я везде найду то, что будет мне близко. Если брать старых мастеров, то я безумно люблю Микеланджело - это просто любовь с детства, всегда восхищалась его гением, даже как-то, лет в 13, сказала, что хочу быть как он, увидев его «Пьету». Также мне близок Джотто, Эль Греко (думаю, что он тоже повлиял на мой стиль: удлиненность фигур, наверное, от него), Исаак Левитан, Василий Кандинский, Эгон Шиле, Пабло Пикассо, да список может быть бесконечным. Из современных мне очень нравятся работы Ивана Симонова, Николая Рындина, Всеволода Саплина, Покраса Лампаса, да и их тоже много.
Рис. №2. Писатель и поэт
Какое-то время назад меня вопрос "Рисование это больше хобби или работа?" ставил в тупик. Теперь я отвечаю просто: рисование - это жизнь.
Мне бы очень хотелось освоить цифровое искусство, создать несколько инсталляций. Сейчас начала осваивать живопись на холсте - думаю, что надо не забрасывать это. И, конечно же, хотелось бы набивать руку в создании дизайна для музыкальных альбомов. Помимо этого, хотелось бы больше погружаться в contemporary-art. А насчёт стиля - даже не знаю как он может изменится, это всё слишком непредсказуемо. Посмотрим.
Рис. №3. Тайный знак
К сожалению, у меня не было возможности, но я бы очень хотела поучаствовать в какой-нибудь выставке. Да я бы и сама не прочь её устроить: собрать друзей-художников, позвать знакомых музыкантов, и была бы у нас выставка-квартирник.
Солгу, если скажу, что фидбэк не важен. Важен, очень даже, но для меня он на втором месте: рисую я в первую очередь, чтобы вылить всё, что внутри. А демонстрирую я это в соцсетях - можно сказать, что у меня уже несколько лет беспрерывно идёт персональная выставка.
Рис. №4 Алексей Могилевский, сЕксофонист
О, таких желаний очень много. Например, я бы очень хотела коллаб с Вячеславом Бутусовым: представляете как круто, сделать ему дизайн альбома со всеми вкладышами, задизайнить видео-фон для концертов или проиллюстрировать его новую книгу. Ещё бы я хотела такой же музыкальный коллаб с Сашей Самойленко. Ещё было бы интересно сделать огромную роспись в городе, может быть, даже коллаб с Покрасом Лампасом устроить. Идей у меня всегда много, дайте только время и связь с некоторыми людьми в отдельных случаях, остальное я всё найду. Пусть это будут мои сигналы Вселенной.
Рис. №5 Питер. Портрет
Не бойтесь. Экспериментируйте. Творите рок-н-ролл и будьте счастливы.
КОСМОС: РЕАЛЬНЫЙ И ФАНТАСТИЧЕСКИЙ МИР
Если ты любишь смотреть на звёздное небо, если оно привлекает тебя своей гармонией и поражает своей необъятностью – значит у тебя в груди бьётся живое сердце, значит оно сможет отзвучать на сокровенные слова о жизни Космоса.
Николай Рерих
«Семь великих тайн космоса»
Ночное звездное небо и таинство необъятного космоса… Нет, наверное, на Земле человека, который хоть раз в жизни не задавался вопросом «А что там?». Таинственный космос, звезды, планеты, галактики - давали и дают людям простор для творчества. Картины, музыка, художественные литературные произведения. Они отправляют нас в открытый космос, на Марс или на неизведанные планеты, окунают в мир звездных войн.
Предлагаем вам, дорогие друзья, окунуться в фантастический мир художественной литературы, который посвящен космосу. Герои этих книг посещают неизведанные галактики, изучают их, спасают таинственные миры, строят космические объекты для жителей земли, чтобы уйти от нескончаемых земных войн, и много чего еще предлагают нам писатели, создающие фантастический мир космоса.
Читайте книги, рисуйте любимых героев, участвуйте в Международном конкурсе юных иллюстраторов «Книга дарит вдохновенье - 2021».
Ознакомьтесь с Положением о Конкурсе и со списком рекомендуемой литературы, а так же выбирайте свои книги.
Желаем удачи!
Знакомство с художником: Анна Княгиничева
Княгиничева Анна Александровна, г.Самара . Instagram Вконтакте
Я работаю в основном с керамикой, авторской художественной куклой. В последнее время совмещаю шамот с текстилем. Это необычное сочетание материалов очень меня захватило.
Сюжеты для керамики в основном приходят из жизни, они часто бывают грустными. Куклы у меня, напротив, персонажи сказочные и, непременно, нарядные. Так уживаются во мне два созидателя с разным посылом. По образованию я педагог изобразительного искусства. Закончила ПГСГА (бывш.СГПУ)'11. Член союза художников России с 2016г.
Вдохновение со мной пребывает практически всегда. Я чувствую себя плохо, если ничего не делаю в плане творчества. Вдохновляет многое: причудливый узор древесины, старые, на первый взгляд неприметные вещи, случайные прохожие с характерными лицами, выставки, книги. С рождением сына обнаружила в себе большую любовь к детской литературе. Из последнего впечатлили "Ветер в ивах" Кеннета Грэмма, "Сказки про Муми-тролля" Туве Янсен и "Алиса..." Льюиса Кэролла. По ней как раз сейчас я делаю серию работ. Любимые художники из классиков - Марк Шагал и Пабло Пикассо. Из современников - целостные, философские скульптуры Владимира Цивина и Mr.Finch со своими чудесными мирами, полными волшебства.
Керамика для меня это и есть жизнь. По крайней мере большая ее часть. Особенно остро это я ощутила с появлением ребенка, когда возможности для творчества стало меньше, а желания в разы прибавилось. Это нельзя назвать ни хобби, не работой, это нечто большее.
В ближайших планах у меня углубиться в надглазурную роспись и совершенствовать конструктивно подвижные тела кукол. Это для меня в новинку. Раньше делала кукол приемущественно на каркасе.
Для меня имеет большое значение участие в выставочной деятельности. Если художника отобрали на выставку - это признание, одобрение более мудрых и опытных коллег. Это очень важно для меня, как человека социального. Периодически участвую в выставках Союза художников России, в основном с керамикой. Выставляюсь и с кукольниками. Это особое сообщество, со своей тонкой эстетикой. Особый мир. И мне нравится быть его частью.
Свое творчество я демонстрирую, в первую очередь, на выставках. Мои работы были во многих городах России, путешествовали даже больше, чем я. Ещё конечно соцсети. Куда же без них в наше время?! Это возможность быстро и доступно заявить миру о себе.
Положительные отзывы от зрителя несомненно важны для меня. Это своеобразная энергетическая подпитка. Но и конструктивная критика не бывает лишней. Особенно от коллег. Вообще мнение коллег очень ценно для меня. Я могу месяцами, а иногда годами помнить какие-то замечания и переварить их у себя в голове.
В ближайший год я планирую разработать коллекцию кукол и аксессуаров в технике шамот+текстиль по "Алисе..." Льюиса Кэролла и показать ее на проекте "Время кукол" в Санкт-Петербурге. Это одна из крупнейших кукольных выставок в России. На данный момент готовы Шалтай-болтай и Мартовский заяц. На их изготовление ушло пол года, так как это сложный и кропотливый труд. На очереди Чайная соня и Шляпник, а также тематическая керамика.
Новичкам в сфере керамики, посоветовала бы думать в первую очередь о посыле, который несёт работа, о формах, а не гнаться за бесконечными внешними эффектами. Это часто встречается в наши дни. Вообще начинающим художникам хочу посоветовать больше ходить на выставки, общаться с разными творческими людьми, обмениваться опытом с коллегами. Стараться меньше растрачивать время и ресурсы на информационный "мусор", которого сейчас слишком много. Обязательно учиться у хороших художников, осваивать различные техники. Инвестиция в свое образование - это лучшее, что мы можем для себя сделать.
Фотографии работ:
1) "Шалтай-болтай", шамот, глазури, текстиль, 2020г.
2) «Соседи», шамот, глаури, ангобы, 2018г.
3) «Три грации», шамот, оксиды, глазури, 2014г.
4) «Стая», шамот, соли, питфайринг, 2018г.
5) «Большая и малая медведица», шамот, оксиды, глазури, 2016г.
6) «Прогулка», шамот, соли, оксиды, 2016г.
7) «Щенок», шамот, ангобы, оксиды, 2017г.
Знакомство с художником: m1naline.
Всем привет! Меня зовут Инна, мой творческий псевдоним m1naline, но обычно я использую сокращение - m1nln. Я живу в подмосковном Пушкино. Вот здесь обитают мои работы: https://vk.com/m1nln
Я рисую в аниме стиле, но изредка уходу в реализм. Насчёт сюжетов, каждый раз разное, в зависимости, что придёт в голову. А так, я очень хочу рисовать динамичные арты. Образования у меня нет, я самоучка.
Sage
Источник моего вдохновения - просмотр аниме. В основном, я рисую фанарты.
Рисование для меня хобби, но мне бы хотелось зарабатывать в будущем на этом. Это, если честно, моя мечта, и я стараюсь сделать все для того, чтобы воплотить ее в жизнь.
Мне бы хотелось, чтобы в будущем меня заметили. Для меня важно, чтобы мои работы получали хоть какой-нибудь отклик, да и любой художник этого хочет. В стиль мне бы хотелось добавить чуть больше реализма, но пока мне сложно понять, как художники этого направления объединяют реализм и аниме.
Для меня не имеют значения выставки, но мне интересны зины. Мне бы хотелось, чтобы и я смогла в них поучаствовать. На данный момент, я подала заявки на участие в несколько зинов, теперь жду ответ.
Я выкладываю свои работы в социальные сети и сайты для художников. Для меня очень важен фидбек от зрителя. Это знак того, что я двигаюсь в правильном направлении.
На самом деле, я никогда не думала о реализации какого-либо крупного проекта. У меня мимолётное вдохновение, поэтому стараюсь сразу же воплотить свою задумку.
Насчёт советов для новичков - тут все сложно, так как я считаю, что я тоже ещё новичок, хоть и рисую с детства. Но могу сказать одно - не бойтесь экспериментировать и выходить из зоны комфорта - это поможет вам совершенствоваться.
Страницы
polozhenie.pdf
